Карикатурист Виктор Богорад – о страхах СМИ перед сатирой, новой книге, фотожабах и кофе

Утро, кофе, Фейсбук, карикатура

Работы петербургского карикатуриста Виктора Богорада вам, без сомнения, знакомы — уже более 45 лет он создаёт для городских и столичных СМИ хлёсткие и злободневные рисунки, которые справедливее назвать «слепками жизни». За эти десятилетия он успел удивить своим юмором не только российскую, но и зарубежную аудиторию. Его работы побывали на выставках в Швейцарии и Польше, публиковались в прессе США, Израиля, Германии и стран Прибалтики.

В среду, 16 октября в ресторане «Italy» на Московском проспекте Виктор Богорад представил петербуржцам свою новую книгу — «Coffee in bed». В ней художник собрал почти две сотни карикатур, посвящённых одной из главных страстей современного жителя мегаполиса — кофе.

Почему именно кофе? Автор признался, что он кофеман. Но это — только повод. Сама идея создания книги родилась из привычки художника начинать каждое утро не только с кофе, но и с создания свежей карикатуры. «Утренние» карикатуры он публиковал на своей странице в Фейсбуке — чтобы сказать «доброе утро» друзьям.

— И когда таких картинок набралось достаточно много, больше 300, возникла идея — а почему не издать книжку?.. — рассказал автор.

С изданием почти философской книги о кофе художнику помог ресторан Italy.

— Все картинки в этой книге — а их около 200 — они все про кофе. И все про жизнь, конечно. И все без слов. Они будут понятны всем, поэтому и название, кстати — «Coffee in bed» — на английском, — отметил Богорад.

Карикатура уникальна своей интернациональностью. Вот только в наши дни этому жанру на стыке журналистики и искусства приходится нелегко.

Атмосфера обид, опасений и страха против искусства

Виктор Богорад занимается карикатурой почти всю свою жизнь, и за эти годы гротескно-саркастический жанр довольно сильно видоизменился.

— На моих глазах она развивалась, возникли, например, такие направления, как artoon — это и живопись, и карикатура, то есть такое «пограничье», — рассказал карикатурист. — И эти работы очень ценятся, к ним относятся как к произведениям искусства.

Правда, относятся так не везде. Чтобы пояснить разницу между отношением к карикатуре в нашей стране и в Европе, художник привёл такой пример:

— Как-то в Цюрихе я остановился у витрины, где были выставлены две работы: Шагала и Рауха (Раух — это современный карикатурист, он, в отличие от Шагала, ещё жив). И всё в этих работах было одинаковое: и размер, и материал… Вот только Шагал стоил, если переводить в доллары, две тысячи, а Раух — три. Это говорит об отношении.

Также Виктор отметил, что в Варшаве, к примеру, есть музей карикатуры, а в России ничего подобного на государственном уровне нет — только небольшой частный музей в Новосибирске. Впрочем, сейчас карикатура переживает не самые простые времена:

— Что касается нашей страны, то, к сожалению, у нас карикатура сейчас меньше печатается. Так получилось. Это серьёзный вопрос, почему так получилось, почему издатели не хотят печатать карикатуру, почему редакторы боятся её печатать… Надо целое исследование проводить, — развёл руками художник.

Впрочем, некоторые вещи понятны и без исследований.

— Вдруг начали опасаться: не дай бог, не то подумают, обидятся… Вся эта атмосфера обид — она сказалась и на карикатуре тоже. Я делаю карикатуры, кто-то обиделся, написал заявление, возбуждено уголовное дело. К сожалению, это правда, это всё взаимосвязано. Карикатура — это публичный жанр, и он связан с настроениями в обществе, законами, отношениями, которые в обществе возникают, — поделился автор.

Все мы помним громкие истории, связанные с французским сатирическим еженедельником Charlie Hebdo, закончившиеся довольно страшно. Конечно, сарказм в прессе не обязательно ведёт к убийствам, но и судов современные СМИ не хотят.

Тем не менее, так было не всегда. В нашей стране жанр карикатуры пережил истинный расцвет и небывалый всплеск популярности в «суровые девяностые». Очевидно, потому что юмор в то время был необходим людям как воздух. И как чуть ли не единственный способ увидеть в жизни что-то хорошее.

— В девяностые выходили газеты, где на первых полосах были карикатуры, они открывались злободневными карикатурами, — вспоминает автор, — Сейчас из таких «монстров» осталась только газета «Московский комсомолец». Там Меринов (Алексей Меринов — московский карикатурист — прим. ред.) работает до сих пор, ведёт свою рубрику и печатает карикатуры каждый день.

Карикатура сегодня: от философии до фотожаб и обратно

Но карикатура не умирает — отнюдь.

— Есть интернет, где этот жанр, можно сказать, процветает, — отметил Виктор Богорад. — Плюс добавилось такое направление как фотожаба. Но это в интернете, а если говорить о газетных печатных изданиях, то это проблема.

Интересно, что и новая книга петербургского карикатуриста вышла как сборник работ, впервые опубликованных именно в сети. Интернет-издания однако, тоже опасаются обращаться к этому острому жанру. Тем не менее, блогеры и пользователи пока, в основном, ничего не боятся — и карикатура прекрасно существует в новом жанре мема.

Интернет даёт художнику не только лайки и репосты, но и более серьёзные вещи:

— Я печатаю карикатуры у себя (на странице в «Фейсбуке» — прим. ред.), а потом ко мне обращаются издания и просят уже эту работу в хорошем качестве для себя. Иногда издательства обращаются, и такое бывает.

Несмотря на возраст — в сентябре Виктору Богораду исполнилось 70 лет — художник продолжает работать со СМИ и издательствами. В беседе он перечислил некоторых из своих заказчиков:

— Во-первых, журнал «Город 812», во-вторых, «Петербургский дневник», они обращаются, я делаю для них карикатурки — не каждый день, конечно. Из издательств — например, Европейский университет, который выпускает серию «Азбука понятий». Это философские книжки, они рассказывают о том, что такое демократия, что такое нация, что такое государство. В этой серии я оформил девять книг. Но это философские вещи, они хоть и научно-популярные, но, всё равно, достаточно сложные. Я такое тоже оформляю, и это мне безумно интересно.

С работами нашего собеседника оформление философских трудов, как ни странно, вяжется очень даже хорошо, ведь сам Виктор Богорад любит подчёркивать, что он — художник-философ, и темы его работа, как правило, вечные.

В печать через студенческие конспекты

К делу своей жизни художник пришёл, на первый взгляд, практически случайно. В юности связывать судьбу с этим «легкомысленным хобби» он не планировал — да и печататься не собирался. Но судьба решила иначе.

— В 1973 году я ещё учился в институте, в ЛЭТИ, на радиоинженера, — вспоминает наш собеседник. — В 1974 году я его окончил. А в 1973 мой друг взял мои конспекты, в которых были картинки, и отнёс их в журнал «Аврора», не поставив меня в известность. И они были напечатаны! Таким образом с 1973 года я и начал печататься.

Конечно, так сразу круто изменить свою жизнь молодой специалист не решился:

— До 1989 года я работал по своей основной специальности — радиоинженер. Но, при этом, я рисовал картинки, я участвовал в международных конкурсах, получал там награды и так далее. И только в 1989 году я окончательно ушёл главным художником в газету «Перекрёсток». То есть полностью сменил свою специальность.

Свою жизнь и карьеру Виктор Богорад не считает случайностью. Художник отметил, что он фаталист, и уверен, что тем или иным путём пришёл бы всё равно к карикатуре.

Международный язык юмора: полная свобода или минное поле?

За почти полвека своей творческой жизни художник сотрудничал не только с отечественными, но и со многими зарубежными издательствами и СМИ. И это естественно, учитывая почти абсолютную интернациональность самого вида искусства.

— Жанр, в котором я работаю, — это юмор без слов. Практически в этом направлении используется интернациональный язык: это пиктограммы, жесты и так далее, то есть то, что делает карикатуру понятной. Есть, конечно, карикатуры с текстом, где идёт игра слов, и есть вещи, которые просто сложно перевести…

Все сложности международного юмора Виктор Богорад познал за 22 года работы в газете Moscow Times.

— Это англоязычная газета, где работали корреспондентами англичане и американцы. И это очень серьёзная школа — для того, чтобы понять, чем отличается юмор западный от нашего. Да, есть моменты интернациональности, но есть вещи, которые надо учитывать. Самый простой пример: вы нарисуете девочку в красном беретике, и никто из иностранцев не поймёт, что это Красная шапочка. Красная шапочка для них должна быть в капюшоне! Я уже не говорю про жест «виктория» — если вы нарисуете его неправильно, то на Западе это, извините меня, знак насилия.

Тем не менее, по большей части юмор карикатуры без слов понятен практически любому человеку на Земле. И русскому художнику так же хорошо понятны китайские карикатуры, как и китайцам — карикатуры наших художников, отметил Виктор Богорад.

Петербургский стиль

Свой уникальный стиль есть у каждого художника. Более того, Виктор Богорад твёрдо уверен: существует особый петербургский стиль карикатуры, который не спутать ни с чем.

— В 1978 году, когда существовал Ленинградский клуб карикатуристов, мы делали выставки с прибалтами: эстонцами, литовцами. Последняя такая крупная выставка была в Таллине. И вот тогда и прозвучало (это сочетание): Ленинградская школа карикатуры. Появилось (это сочетание) в критических обзорах прессы, они почувствовали, что, действительно, такая школа существует.

Что же её отличает от других стилей этого вида искусства?

— Это интеллигентность, литературность, сдержанность. То есть это такой сдержанный юмор, — пояснил наш собеседник. — Но при этом очень интеллигентный, и в нём очень много ссылок на литературные источники.

Фото: Виктор Богорад в facebook.com

Фото: Виктор Богорад в facebook.com

Фото: Виктор Богорад в facebook.com

Ленинградско-петербургский стиль карикатуры продолжает существовать, не смотря на все трудности. В ближайших планах Виктора Богорада — персональная выставка в Театре эстрады, которая состоится 22 октября. На этой выставке художник представит свои большие пастели, нарисованные в стиле Artoon. Это тот самый «жанр на стыке карикатуры и живописи», который во многом изобрёл сам Виктор.

А его друг и один из трёх участников петербургской группы карикатуристов «Нюанс» Вячеслав Шилов в настоящее время готовит к публикации авторский альбом карикатур «Продомино», средства на издание которого были собраны с помощью краудфандинга в сети. Так что карикатура в нашей стране, хоть и переживает тяжёлые времена, но продолжает жить и развиваться.